Le periodizzazioni

Accendere un faro nella storia

Filosofia della periodizzazione

La periodizzazione non è esercizio neutro, ma atto critico. Stabilire i limiti temporali e i caratteri di un periodo è come accendere un faro nella storia della musica, illuminando una parte e lasciando il resto in ombra. Non è un gesto indolore, ma una presa di posizione. Chi decide dove inizia e dove finisce un periodo, in realtà, decide come vogliamo leggere la storia.

Le periodizzazioni tradizionali, spesso di matrice tedesca, impongono uno sguardo che non ci appartiene. Allungano i secoli, comprimono le transizioni e finiscono per definire Bach, ad esempio, un discendente diretto di Palestrina, come se due mondi separati da un intero Rinascimento e da due rivoluzioni estetiche appartenessero a una stessa epoca. Allo stesso modo, Monteverdi e Vivaldi vengono regolarmente infilati nello stesso calderone “barocco”, quando invece il barocco, quello vero, ha già esaurito in Italia la sua spinta vitale con la morte di Monteverdi. Il Prete rosso comincia a comporre in piena Arcadia, e continua la sua parabola nell’Età dei Lumi.

La storia della musica italiana non può essere raccontata con il paraocchi tedesco. La nostra evoluzione non procede per blocchi monumentali germanici, ma per metamorfosi italiane continue, rapidissime, spesso anticipate rispetto al resto d’Europa. Nel 1730, mentre buona parte della musica europea è ancora immersa nel contrappunto barocco, in Italia si parla già un linguaggio nuovo, luminoso, proiettato nell’Età dell’Illuminismo.

Per capire la nostra musica bisogna guardare alle arti più concrete che la circondano, qui in Italia, ad esempio la pittura, l’architettura, o la letteratura. Se la musica è un’arte astratta, il suo spirito si riflette meglio nei materiali visibili dell’epoca, ed è lì che si colgono le vere cesure. Quando cambiano la luce, il colore e la forma nei dipinti, quando muta l’umore letterario o il pensiero dei filosofi, cambia anche il suono.

La periodizzazione, dunque, non è una griglia rigida ma una bussola per orientarsi nel mare in tempesta delle trasformazioni stilistiche dei tempi passati. Le suddivisioni che qui proponiamo non vogliono essere un dogma, ma un percorso di consapevolezza, un modo per restituire all’Italia quel ruolo di laboratorio e faro che le è proprio e non di relegarla al ruolo, che le è scomodo, di succursale della musica europea.

Arte e musica

Se Vivaldi avesse dipinto, sarebbe stato Pier Leone Ghezzi, non Caravaggio. Scopri perché ogni stile musicale riflette il colore e la luce del suo tempo.